Константин Харет: "У каждого театра должен быть свой путь"

Не важно, на каком языке говорит артист со сцены театра, важны его эмоции и энергетика, и настоящее искусство, это когда зрители понимают, о чем спектакль, несмотря на незнакомую для них речь.

Такое мнение высказал в интервью Noi.md бывший директор Государственного русского драматического театра им. А.П. Чехова, народный артист РМ Константин Харет.

Он обратил внимание на то, что люди, которые служат в театре, они служат не ради денег, а ради идеи.

"Я часто повторяю, что театр воспитывает будущее нашей страны. Это не значит, что все театры должны быть одинаковыми, у каждого из них должен быть свой путь. Почему бы не оставить русский театр в покое, чтобы он мог дарить радость зрителю? Ведь ничего криминального мы не делали. Мы ставили русскую классику, и не только! И американских авторов, и французских, и эти спектакли пользовались большим успехом. А то, что нас часто приглашали в Россию на гастроли, так, извините, это наш рынок! Им интересно посмотреть русскоязычный театр из Молдовы. Потому что вряд ли кто-то в Европе пригласит на гастроли русский театр из Молдовы. Скорее всего, если им хочется увидеть русский театр, то они пригласят его из России", - отметил Константин Харет.

По его словам, вообще, даже и не столь важно, на каком языке говорит артист со сцены.

"Вот меня после «Gala premiilor» журналист спросил – «А вас не смущает, что так много русской речи на сцене? Что столько призов получают русские театры, в том числе из Приднестровья?» Нет, меня это не смущает. Потому что артист говорит душой, эмоциями. И зрители это чувствуют. Когда-то давно, когда мы еще играли спектакль «Ревизор» (я играл Хлестакова), то получил на почту театра письмо от жителя Канады на английском языке. Он писал: «Я был на вашем спектакле, и хотя я не говорю по-русски, мне все было понятно. Спасибо вам большое». Вот это – настоящее искусство. Вот это – правильно. И когда к нам на фестивали приезжают театры из Японии или других стран, то зрителям понятно, о чем спектакли. Они видят эмоции, они видят глаза, они чувствуют интонации и главное – ту энергетику, которая идет со сцены", - подчеркнул бывший директор Государственного русского драматического театра им. А.П. Чехова.

Следует отметить, что театру имени А.П. Чехова из Молдовы рукоплескала публика во многих странах: Израиле, Македонии, России, Украине, Германии, Азербайджане, Кыргызстане, Турции, Латвии.

Вместе с тем, в этом театре назревает уже новый скандал. В частности, несколько актеров из "золотого поколения" Государственного русского драматического театра им. А.П. Чехова в эти дни получили письма с уведомлением о том, что 10 июля истекает срок их трудовых договоров. Хотя руководство учреждения заявляет, что предложило им альтернативу, несмотря на желание омолодить труппу театра, упомянутые актеры озадачены тем, что происходит после десятилетий активной работы в театре.

В частности, Светлана Туз, Людмила Колохина, Петр Пейчев и Владимир Заваленный получили предложение заключить договоры на оказание услуг. Если они не захотят его подписать, то они будут свободны.

Речь идет об актерах, которые десятилетиями служили сцене и зрителям, но теперь будут вынуждены покинуть место, ставшее для них, без преувеличения, вторым домом. Такое обращение с собой они считают унизительным, поскольку много лет дарили свой талант публике. Происходящее в театре они считают достойным сожаления.