«Ей сопутствовал огромный успех»

Государственная универсальная научная библиотека Красноярского края сейчас ведёт работу над новым изданием «Деятели культуры Красноярского края ХХ века в воспоминаниях их современников». Сборник посвящён воспоминаниям о деятелях культуры, представителях общественных организаций и исполнительных органов власти, внесших значительный вклад в культурное развитие сибирского региона. В выпуске будут представлены творческие биографии прославленных красноярцев. Одна из статей посвящена уроженке Красноярска, нашей соотечественнице, оперной певице Светлане Пайковой-Бургиу. В этом году талантливой певице, обладательнице уникального меццо-сопрано, исполнилось бы 80 лет.

Предлагаем вашему вниманию эту статью.

***

Культурный процесс достаточно часто сопровождается неожиданными встречами и обстоятельствами, которые даже через много лет становятся событиями, требующими осмысления и изучения, а порой и сожалением о несостоявшемся, прошедшем, но не ставшем знаковым и важным, порой незаслуженно. Такие ситуации в практике не редки. Многие из них остаются в памяти.

Недавно руководитель научной библиотеки края спросила меня: «Знакомо ли вам имя Светланы Пайковой?» «Конечно, знакомо», ответил я. В памяти всколыхнулись воспоминания о школе, о множестве ребят и девчат из красноярской одиннадцатилетней школы № 75, с которыми вместе учился, возникли картинки юношеских лет, громадьё личных планов. «Это имя моей и моих товарищей соученицы по общеобразовательной школе, обладавшей, как мы, ещё несмышлёные подростки, не воспринимали, уникальным голосом, впоследствии ставшей известной оперной певицей». Чуть позже получил уточнение, что информацию о ней библиотеке предоставил её сын Константин из Кишинёва, дипломат по профессии, рассказавший, что, находясь за пределами не только Сибири, но и России, его мама, в прошлом солистка театра оперы и балета имени М. Биешу, уроженка Красноярска, Светлана Пайкова-Бургиу, в молодости покинув Красноярск, всю свою жизнь вспоминала и любила свой родной город. Увы, ей не удалось, уже солисткой оперы, в нём побывать. Сейчас её уже нет с нами.

Мы, мои товарищи и я, учились с ней в одной школе. Для облегчения образного восприятия ситуации времени, предваряем её небольшим рассказом о районе Николаевка города Красноярска, где базировалась школа, и о чудной поре нашего детства и юности. По дореволюционному градостроительному плану города район был назван в честь пребывания в городе будущего императора, наследника российского престола, Николая IІ. Впоследствии невдалеке от него в те годы находился район Алексеевка территория, названная в честь рождения наследника царевича Алексея. Здесь, в этом районе города, до настоящего времени сохранились три улицы города, две из которых также называются Ленина и К. Маркса, а часть проспекта Мира называется улицей Советской. Это были и остаются центральные улицы. В районе Николаевка работало несколько школ, но центральной, в чём мы, ученики, были уверены, считалась в начале пятидесятых годов железнодорожная школа № 54, позднее ставшая школой № 75, одиннадцатилетней. В начале 60-х годов она получила новое здание, невдалеке от Николаевского рынка - базара, который в большинстве случаев так и называли. Культурное пространство центра микрорайона дополняли знаменитый, позднее закрытый и снесенный деревянный кинотеатр «Ударник», посаженный и сформированный комсомольцами-железнодорожниками городской парк культуры и отдыха, получивший название железнодорожников, с несколькими простейшими аттракционами, с танцевальной площадкой, конкурирующей с площадкой центрального парка. В центре микрорайона рядом с новой школой была историческая достопримечательность - здание пожарного депо с каланчой, сохранившейся до настоящего времени. Для нас, жителей, популярными были детская библиотека им. З. Космодемьянской и библиотека для взрослых им. А. Чехова. Главной достопримечательностью того времени для всех нас была близость к Дворцу культуры железнодорожников с двумя залами: большим - на 1000 мест и малым - на 250. Позднее (1959 г.) в большом зале, который был построен за несколько лет до войны, по тогдашней тенденции советской архитектуры, в форме паровоза, разместился существующий в нём до сих пор красноярский театр музыкальной комедии.

Несмотря на отдалённость, по тем временам, от центра города, школа № 54 (№ 75), принадлежавшая в начале нашего обучения железной дороге, имела высокий рейтинг в городе. Особенно он возрос, когда её возглавил молодой директор Виктор Сергеевич Анненский, историк по образованию, внесший в её работу много нового, начиная с факта, что его семья жила в здании школы, в специально построенной квартире. Ввиду этого директор был постоянно в гуще школьных событий. Неоценимый вклад в развитие школы вносила его супруга Мария Александровна, преподаватель немецкого языка, профессионально владеющая фортепиано. Она была активным помощником директору в организации культурной жизни школы. Вскоре мы узнали, что Светлана Пайкова была одной из учениц, которой школа очень гордилась и относилась с определённым уважением. Уникальный случай, который обсуждался активно в городе: не центральная, a николаевская школа имела прекрасный постоянно работающий четырёхголосный хор, который возглавлял удивительный преподаватель биологии Кашин Илья Степанович. Таким могла гордиться любая школа. Все, кто входил в вестибюль школы, сразу получал информацию о репетициях хора по группам голосов, рядом выписывались сводные репетиции. Осталось в памяти, что хоровой коллектив школы был гордостью не только района, но и города. Позднее подтверждение этому я получил, работая во Дворце железнодорожников руководителем детского драматического коллектива.

В школе дважды в месяц проходили творческие вечера по субботам. Мы, школьники, вместе с учителями подготавливали разнообразные программы. Именно на одном из таких вечеров я с Людмилой Быковой, одноклассницей, новичками, пришедшими в школу в 9-й класс, познакомились с пением ученицы выпускного класса Светланы Пайковой. Она на вечере выступала дважды, и ей сопутствовал огромный успех. В первом выходе в дуэте с нашей одноклассницей Людмилой Карелиной они исполнили дуэт Лизы и Полины из оперы Чайковского «Пиковая дама», во втором она исполнила песню И. Дунаевского «Звезды милой Родины, Звезды золотые, как вы ярко светите в сумерки густые...». Эта песня на слова Матусовского, а музыка И. Дунаевского в те годы была очень популярна.

Мы познакомились. Вскоре я узнал от старших, что она обладает профессиональными вокальными данными и готовится поступать в консерваторию. Видел её успех не только в школе, но и на городском смотре художественной самодеятельности школьников. Равным ей по жанру и, естественно, по дару таланта, данному родителями и Богом, был только один участник, наш ровесник из школы № 4, которая находилась на Бугаче. По нынешним меркам городского пространства практически рядом с нашей школой. Он исполнил на концерте смотра арию Фигаро из оперы В. Моцарта «Свадьба Фигаро». Это тоже по тем временам было событие. Увы, к огорчению, я не ведаю о его дальнейшей судьбе. Но тогда это тоже было событие. О нём, как и о Светлане, много говорили и участники самодеятельности, бывшие на смотре, и учителя.

Впоследствии мы, участники коллективов самодеятельности, узнали, что Светлана не поступила в консерваторию, причём не по творческим мотивам, а, как теперь я понимаю, в системе профессионального образования в вокале необходимо иметь хотя бы азы среднего специального образования, а его у Светланы не было. Она стала студенткой Красноярского педагогического института. Наши встречи со Светланой были не часты, но системны, так как с Людмилой Быковой стали студийцами создаваемого ТЮЗа. Пути участников театрального процесса в те годы активно пересекались. Светлана совмещала учёбу в вузе с работой в хоре театра музыкальной комедии. Её очень ценили. Я отчётливо помню её в ряде классических спектаклей нашего театра. Помню наш разговор об итогах её первых длительных летних гастролей в Средней Азии. На вопрос, как всё там проходило, она мне сказала, что «... всё было здорово. Только директор театра Леонид Семёнович Самойлов меня ругал, что я активно загорала, а костюмы требовали нанесения грима на тело, и было некомфортно». Позднее, через сколько-то лет я его спросил, как он относился к моей одношкольнице. Он сказал, что она талантлива и в его театре, без сомнения, была бы примой, естественно после окончания института. Потом я знал, что была Москва. Я слышал отзвуки, что она успешно работает в Кишинёве. Но, увы, более наши пути не пересекались.

По полученным материалам из Молдавии, в том числе и интервью Светланы в республиканской газете (очевидно, имеется в виду интервью, которое Светлана Пайкова-Бургиу дала сайту Noi.md – Прим. ред.), я узнал, что после школы была попытка поступить в Новосибирскую государственную консерваторию, но, увы, она не увенчалась положительным результатом. Позднее не удалось поступить на факультет иностранных языков в Красноярский государственный педагогический институт, поэтому поступила на историко-филологический. Обучаясь в институте, Светлана совмещала учёбу с работой в хоре театра музыкальной комедии. Известно, что она, работая в театре, за кулисами встретилась с известным Вольфом Мессингом. Он, имея дар предвидения, поделился мнением, что она станет певицей. Это она приняла и продолжила программу подготовки к поступлению в высшее учебное заведение, в котором учат вокальному искусству.

«После трёх лет обучения в красноярском институте я попросила ректора выдать мне все документы, чтобы поехать для поступления в Москву. Я подала документы в Гнесинский институт. Прошла первый тур в консерватории, но совершенно случайно встретила подругу, которая уговорила пойти и в ГИТИС, находившийся в 50 метрах от консерватории. Мы пришли в ГИТИС. Там была большая очередь. Сидим, болтаем. Вдруг слышу: «Вот вы, блондинка в чёрном платьишке». Я не обращаю внимания, а это кричал П.М. Понтрягин, зав. кафедрой. «Я вам что сказал? Идите сюда!» Я извинилась, что иду без очереди, и вошла в зал. Спела арию, романс и русскую народную песню. «А басню знаете?» спросили меня. Я ответила: «Нет. Не готовила, потому что не собиралась к вам поступать». «Ну, вспомните что-нибудь!» Я вспомнила «Рыбью пляску» И.А. Крылова. «А что-нибудь из прозы?» Из прозы прочла «И какой же русский не любит быстрой езды». Понтрягин взял меня за руку и повел к ректору, Матвею Алексеевичу Горбунову (замечательный был человек!). Я так спела, что Матвей Алексеевич сказал: «Ну что, Паша? Голос хороший и ножки хорошенькие». «Где документы?» - спросили меня. «В Гнесинке», - ответила я. - «Так принеси. Ты уже у нас учишься».

Учеба в ГИТИСе была наполнена разнообразными занятиями, в которых вокал занимал первостепенную роль. Среди сокурсников было много тех, кто впоследствии стали известными музыкальными деятелями, правда, эстрадного направления. Учеба в столице была наполнена разнообразными знаниями и технологиями, что в дальнейшем очень пригодилось для работы в музыкальном театре.

В эти годы состоялась её встреча с Яковом Бургиу. По рассказам Светланы, она произошла совершенно случайно. «Был Новый год. В зале нашего общежития устроили небольшое празднование, к которому присоединилась и группа студентов из Молдавии. Они танцевали народный танец «Пеленица», в который вовлекали всех присутствующих. Во время танца начинающий режиссер, студент ВГИКа Яков Бургиу выбрал меня. На том вечере он был со своим другом Ионом Пую, который впоследствии стал знаменитым молдавским художником. Мы его потом называли сватом, и в шутку, и всерьез».

Эта новогодняя встреча для Светланы стала знаковой, во многом определившей её судьбу, как личную, так и творческую. Несмотря на предложение работы в Большом театре, был выбран Кишинёв. Супруг принял решение не оставаться в Москве, хотя ему предлагали после окончания ВГИКа работу на студии имени Горького. Светлана по его, Якова Яковлевича, настоянию приехала в Молдавию, начав работать в национальном театре оперы и балета. После четырёх лет пребывания в Молдавии её снова позвали петь в Большой театр, в котором она спела в нескольких спектаклях: «Евгений Онегин», «Риголетто», «А зори здесь тихие». Спустя год приняла участие в московском конкурсе для последующей стажировки в миланском театре Ла Скала. Отборочный конкурс проходил в Бетховенском зале Большого театра. Светлана успешно прошла этот отбор. Впоследствии она с теплотой вспоминала коллектив Большого театра, с которым имела честь работать, вспоминала Атлантова, Пьявко, Милашкину и других солистов театра.

Достаточно часто певице задавали вопрос, как к ней относились звёзды молдавской оперы Мария Биешу, Михаил Мунтян. Отметим, что она всегда старалась быть корректной и с уважением вспоминала о совместной работе. «В то время я не понимала, что такое национальный вопрос. У нас, в Сибири, этого не было. Мы не различали: еврей, украинец, русский или белорус. Пожив в Молдавии, я поняла, что национальный вопрос существует, причём на определённом уровне». В молдавском оперном театре Светлана отработала 25 лет.... «Надо было выживать в перестройку и в 90-е».

В дальнейшем творческий путь был сконцентрирован на преподавательской деятельности. «О чём должен помнить преподаватель вокала и в первую очередь доносить до своего ученика? Ученику надо передать одержимость и желание петь, понимать, надо научить студента не только слушать себя, а ещё понимать то, что делаешь, что ты поёшь. Мои студенты были очень хорошие, брали призы на различных конкурсах. У меня был очень интересный опыт двухлетнего преподавания в музучилище им. Ш. Няги. Быть гениальным певцом и талантливым преподавателем не всегда и не у всех получается», - утверждала певица и преподаватель.

Можно считать, что она прошла достаточно интересный творческий путь. Оставаясь человеком, сформулировала свои жизненные и творческие принципы в интервью в местной газете: «В любом деле надо быть профессионалом. Начинающим вокалистам хотела бы сказать следующее: любите свою профессию, любите свое дело, будьте фанатами - и все получится. Думайте, о чём поёте. Это необходимо. Меняется тембр голоса, потому что включаются мозги. Произведение приобретает другой смысл. Особенно это чувствуется в романсах и народных песнях. В ариях такого в основном нет, потому что там по заданному катишь. Композитором указано и форте, и пиано. Любое дело интересно, если к нему относиться с любовью».

Геннадий Рукша,

главный библиограф, кандидат педагогических наук, заслуженный работник культуры Российской Федерации

От редакции.Семья Светланы Бургиу планирует организовать ряд памятных мероприятий до конца года, приуроченных к юбилейной дате: 80 лет со дня её рождения и 5 лет, как её не стало. В рамках этих событий состоится фото- аудиовыставка в Национальной библиотеке Кишинёва, Национальном театре оперы и балета РМ и Кишинёвской школе искусств им. А. Стырчи, а также открытие памятника, памятный вечер и спектакль.